了解一下古代城市雕塑的发展

之前我们介绍过现代的雕塑发展，这次就介绍一些古代城市雕塑景观的发展吧，从古埃及到17世纪，雕塑景观在艺术史上一直处于主导，虽然在18世纪的大型城市雕塑景观要比文艺复兴和巴洛克时期减少了许多，但到19世纪，城市雕塑景观又更加兴盛起来，尽管在空间方面的探索突破很少，但在城市街道、广场以及其他的城市公共空间里充满了雕塑景观设计作品，这一时期的题材多数以人物、人体雕塑表现为主。 在古埃及时期，有着许多庞大金字塔，它们既像建筑景观也像雕塑景观。它们是古埃及法老的陵墓。在金字塔的旁边有神庙和巨型狮身人面像，它们共同显示着法老生前的“无上权威”以及死后的“灵魂不灭”，狮身人面像由一整块巨石雕成，其人面一般为其陵墓主人——法老的模拟像，把法老的头像雕刻在某种崇拜的动物身上，使其意味着法老是神的化身，将其当成祖先或神来崇拜，这样的形式始源于图腾崇拜，它被希腊人称为“斯芬克斯”。在古代希腊、罗马时期的城市雕塑景观中，对人的表现占主要地位，表现希腊神话和理想化是核心，城市雕塑景观风格质朴、典雅和协调。古罗马时期的城市雕塑景观注重宗教形式表现，宣扬帝王权威，重视功利性和实用性，重视宏伟形式和装饰效果。西欧中世纪的城市雕塑景观以基督教雕塑、拜占庭雕塑、罗马式和哥特式雕塑的不同特点，体现了神秘与欢乐的风格。意大利文艺复兴时期的城市雕塑景观，是在人文主义思想下形成鲜明的时代特征，歌颂生活、歌颂英雄，表现对人的创造力的赞美，城市雕塑景观中充满了乐观与信心，如坐落在佛罗伦萨西奥里广场的由米开朗基罗创作的《大卫》像。巴洛克式城市雕塑是欧洲的主要风格，形式上有强烈对比，追求动感、夸张和豪华。欧洲古典主义时期城市雕塑景观把古希腊、古罗马城市雕塑景观遗产奉为典范，表现重大社会题材，崇尚表现英雄精神，形式上追求严谨、庄重，富有激情。例如意大利的《祖国祭坛》，位于罗马市中心，修建于1911年，它是为纪念意大利独立和统一而建造的大型城市雕塑群景观，寓意深刻。