广东东莞雕塑的色彩.

雕塑的色彩在一般人看来并不重要，实际上并非如此。雕塑作为以物质材料在空间中的存在和表现，它的文化意蕴是以其形状、质感、色彩、空间的综合互动中显现出来的。在雕塑发展史中，色彩在雕塑上的运用和雕塑同步发展。早在希腊、罗马时期，雕塑都根据人们不同的肤色和衣着进行上彩着装，为的是更真实的体现对象。秦始皇兵马俑、敦煌莫高窟的彩塑中，都有对人物的肌肤、衣着进行写实逼真的描绘，古今中外各种形式的雕塑与彩绘共存的现象并不是孤立存在的，它与人类社会文明进步与发展都有着紧密的联系。色彩在雕塑创作中合理丰富了雕塑家的表现语言，使雕塑增添了新的活力和个性特征，以适合现代生活环境，体现鲜明的时代精神，同时以更为丰富的视觉效果和情感色彩，最大限度地满足观看者的心理要求。在许多城市雕塑作品中，人们常常会感受到雕塑色彩对自己的情绪能够产生一定的影响，感觉到雕塑色彩所表达的情感和意蕴，雕塑色彩不同表现的意蕴也不同。